Одежда «на несколько размеров»: как крой дарит свободу — и почему это тренд с глубокими корнями
Идея одежды, которая подходит сразу на 2–4 размера, сегодня звучит как манифест комфорта. Но на деле это не новинка последних лет: человечество веками искало способы сделать костюм универсальным, не жертвуя ни эстетикой, ни удобством. Есть вещи, которые становятся культурным кодом эпохи — и легендарная куртка Марти Макфлая из «Назад в будущее», помните? Она подстраивалась под владельца и высушивалась сама, и была символом будущего. Дизайнеры по сей день пытаются повторить этот эффект: вещь, которая садится правильно не за счёт миллиметровой подгонки, а за счёт того, что изначально даёт телу пространство для движения.
От корсета до кимоно: как подстраивали одежду под образ жизни
В истории костюма всегда существовали приёмы, позволявшие одной и той же вещи «подстраиваться» под разные фигуры. Самый яркий пример — корсет.
Его можно было утянуть или распустить, буквально моделируя силуэт по желанию и по моде. Для аристократии это был инструмент создания «идеального» тела: корсет формировал осиную талию и приподнимал грудь, превращая женщину в подобие античной статуи. То есть одежда по фигуре долгое время была привилегией и визитной карточкой высшего класса — она создавала миф, статую божества из человека, подчёркивала статус и контроль над собственным телом и диктовала образ жизни- что обладательницам сего великолепия нужно держать спину, не сутулиться, не волноваться, т.е. глубоко дышать - классический корсет с 32 костями - реальными косточками из китового уса, просто не давал другой возможности. Неожиданный вывод: корсет буквально воспитывал в женщине качества, которые очень ценили аристократы, — всегда подтянутая, с идеальной осанкой, не выходящая за рамки, заданные обществом.От корсета до кимоно: как подстраивали одежду под образ жизни
Как современная фигура изменится, если ее затянуть в корсет 18 века:
Параллельно в народной культуре развивались куда более демократичные приёмы. Там женщины должны были много двигаться, наклоняться, заниматься делами — и одежда должна была этому соответствовать. В России это понёвы — юбки на завязках, сарафаны, свободные рубахи, пояса‑кушаки: всё это позволяло носить одну вещь всем
женщинам семьи просто ослабив или затянув узел и передавать расшитую нарядную одежду по наследству
Косоклинный сарафан, 1820 годы:
женщинам семьи просто ослабив или затянув узел и передавать расшитую нарядную одежду по наследству
Косоклинный сарафан, 1820 годы:
В азиатских культурах, прежде
всего в Японии, расшитые кимоно и хакама изначально кроились так, чтобы
подходить разным людям за счёт драпировок и складок. При этом количество
драпировок, сложность формирования складок и число слоёв в одежде указывали на
общественное положение. Не случайно именно оттуда вышли самые известные
дизайнеры свободных форм.
На фото пример, как можно завязать традиционный пояс ОБИ различными узлами:
One size и деконструктивизм: как европейские и японские дизайнеры переосмыслили размер
Концепция «без размера» (one size) в современной моде — это не просто маркетинговый ход. За ней стоит целая философия, которую развивали ведущие модельеры.
Японские дизайнеры в 1980‑х годах буквально перевернули представление о посадке одежды. Рей Кавакубо (Comme des Garçons) и Ёдзи Ямамото предложили силуэты, которые не подчёркивают фигуру, а создают вокруг неё объём. Их вещи часто выглядят так, будто они на несколько размеров больше, но это не случайность: это продуманный крой, который даёт телу свободу и при этом сохраняет выразительность образа. В коллекциях Comme des Garçons можно встретить платья и пальто с асимметричными драпировками и нарочито «неправильными» пропорциями — и именно эта «неидеальность» стала новым эталоном.
Иссэй Миякэ пошёл ещё дальше: он экспериментировал с плиссировкой и новыми технологиями кроя, чтобы одежда двигалась вместе с телом. Его знаменитая линия Pleats Please — это как раз про универсальность: плиссированные платья и топы подходят разным фигурам и не требуют подгонки.
Среди европейских дизайнеров идеи универсальности и деконструкции развивал Мартин Маржела. В его коллекциях вещи часто выглядели «разобранными» и «пересобранными»: швы наружу, нарочито большие размеры, элементы, которые можно носить по-разному. Для Маржелы размер был не фиксированным параметром, а переменной величиной: одна и та же куртка могла выглядеть по-разному в зависимости от того, как её носит человек.
Сегодня эти идеи продолжают жить в коллекциях Balenciaga (при Демне Гвасалия) и Vetements: гипертрофированные объёмы, нарочито мешковатые силуэты и вещи, которые будто «теряют» своего владельца, — это тоже способ уйти от жёстких рамок размера и предложить новую эстетику свободы.
Японские дизайнеры в 1980‑х годах буквально перевернули представление о посадке одежды. Рей Кавакубо (Comme des Garçons) и Ёдзи Ямамото предложили силуэты, которые не подчёркивают фигуру, а создают вокруг неё объём. Их вещи часто выглядят так, будто они на несколько размеров больше, но это не случайность: это продуманный крой, который даёт телу свободу и при этом сохраняет выразительность образа. В коллекциях Comme des Garçons можно встретить платья и пальто с асимметричными драпировками и нарочито «неправильными» пропорциями — и именно эта «неидеальность» стала новым эталоном.
Иссэй Миякэ пошёл ещё дальше: он экспериментировал с плиссировкой и новыми технологиями кроя, чтобы одежда двигалась вместе с телом. Его знаменитая линия Pleats Please — это как раз про универсальность: плиссированные платья и топы подходят разным фигурам и не требуют подгонки.
Среди европейских дизайнеров идеи универсальности и деконструкции развивал Мартин Маржела. В его коллекциях вещи часто выглядели «разобранными» и «пересобранными»: швы наружу, нарочито большие размеры, элементы, которые можно носить по-разному. Для Маржелы размер был не фиксированным параметром, а переменной величиной: одна и та же куртка могла выглядеть по-разному в зависимости от того, как её носит человек.
Сегодня эти идеи продолжают жить в коллекциях Balenciaga (при Демне Гвасалия) и Vetements: гипертрофированные объёмы, нарочито мешковатые силуэты и вещи, которые будто «теряют» своего владельца, — это тоже способ уйти от жёстких рамок размера и предложить новую эстетику свободы.
Иссей Мияке, музейная экспозиция и фото показов
Модный дом Мияке 2026
Balenciaga 2026
Одежда для нас, а не мы для неё!
В современном мире запрос на универсальность — это не только про экономию и практичность. Это про свободу движения, про отказ от жёстких стандартов красоты и про ритм жизни, в котором одежда должна успевать за нами. Мы хотим чувствовать себя комфортно в машине, в метро, на прогулке с ребёнком, в путешествии — и при этом выглядеть стильно. Отсюда и популярность вещей с регулируемыми элементами: кулисками, поясами, лентами, эластичными вставками.
Такие детали работают как «умный» крой: они позволяют подогнать вещь под себя без портного.
Как это работает в повседневной моде
В масс-маркете и сегменте middle-market приёмы универсальности стали стандартом. Вот несколько примеров, как это реализуется:
Такие детали работают как «умный» крой: они позволяют подогнать вещь под себя без портного.
Как это работает в повседневной моде
В масс-маркете и сегменте middle-market приёмы универсальности стали стандартом. Вот несколько примеров, как это реализуется:
- Кулиски и резинки на талии брюк и юбок — позволяют носить вещь при колебаниях веса и делают её удобной для разных типов фигур.
- Регулируемые пояса и завязки — дают возможность подчеркнуть или скрыть талию, а также адаптировать вещь под разные слои одежды. Также это очень удобный способ изменить стиль вещи- например завязать пояс крест накрест спереди, создав неожиданную драпировку, или на фото ниже Вы видите варианты современной корсетной шнуровки--
- Свободный крой и оверсайз — не только про стиль, но и про универсальность: такие вещи подходят разным типам фигур и легко комбинируются. Та самая многослойность, о которой говорят дизайнеры. И которая не дается в повседневности, туда же
- Эластичные вставки и манжеты — делают посадку более гибкой и удобной, не только в верхней одежде и спортивной экипировке, теперь и в повседневных платьях
- Драпировки и складки — позволяют ткани «играть» и подстраиваться под движения тела, не сковывая его. Сколько вариантов застегнуть рубашку мы видим в соцсетях..
«Царицын Дом»: посадка без компромиссов
В «Царицын Дом» мы знаем, как непросто дамам plus-size подобрать вещь строго по размерной линейке — и не хотим, чтобы вы тратили время на мучительные примерки. Наши модели охватывают сразу несколько размеров: один размер в нашей сетке соответствует 2–4 стандартным — например, 1 размер — это 50–54, следующий — 54–58 и так далее. В итоге в коллекции представлено 5 размеров, которые закрывают широкий диапазон фигур.
Мы активно используем приёмы моделирования для свободной посадки: кулиски, эластичные вставки, рельефы, продуманные драпировки. Но при этом никогда не превращаем одежду в бесформенный мешок. Наша цель — сохранить женственный силуэт и правильные пропорции, чтобы вы чувствовали себя уверенно и элегантно, не думая о том, как сидит вещь.
Мы активно используем приёмы моделирования для свободной посадки: кулиски, эластичные вставки, рельефы, продуманные драпировки. Но при этом никогда не превращаем одежду в бесформенный мешок. Наша цель — сохранить женственный силуэт и правильные пропорции, чтобы вы чувствовали себя уверенно и элегантно, не думая о том, как сидит вещь.
